1992年出生於台北，畢業於國立台北藝術大學美術學系碩士班，學期間交換於德國斯圖加特設計學院之藝術、電影與新媒體項目。透過多元媒介，包括投影裝置、錄像、行為表演與繪畫，處理身體、物、機器與空間場域的關係，形塑出古典而玄秘的不確定狀態，展現其個人的生命經驗影響下對於物件群（objecthood）之中權力關係的重新部署與反思。

 

學歷

2021畢業於國立台北藝術大學美術學系碩士班畢業

2018-19德國斯圖加特設計高等專業學院交換

2015國立台北藝術大學美術學系學士

 

展覽

2022個展於水谷藝術

2020個展於台北海桐藝術中心

2022聯展於台北也趣藝廊

2020台北關渡美術館

2020彰化縣立美術館

2019杭州象山藝術公社

2019斯圖加特梅爾斯空間

2018台北數位藝術中心

2016上海世博展覽館

 

獲獎

2023榮獲獎助包含印度農場工作室國際藝術駐村計畫

2020志哈克藝術實驗場藝術家創作計畫

2020當代雕塑麗寶創作獎首獎

2019STUPIN x DAC台北數位藝術中心合作計畫

2018榮獲獎助包含紐約藝術遊歷計劃

 

作品介紹:

右眼沒有水晶體的我總在思考「肉眼如何看機具，科技眼如何看人」。我的創作關於影像的物質性，呈現具有物帶的空間裝置並展示其技術的本體論思維。我拓展了對自我生命經驗反思的一種審美標準，媒體本身直接成為我創作中重要的工具，從生活外部發現媒體並體現我們生活的狀態與世界的訊息。

我的創作核心概念主要圍繞「觀看經驗的主體讓位」，也就是從藝術家的觀看讓位給機具的觀看之操作意識。自古以來，視覺藝術強調或仰賴的都是藝術家的眼睛與觀看經驗，而我讓機具的科技眼替代了藝術家的肉眼，也就是機具的觀看替代了藝術家的觀看。以零度影像為輔助來源，透過智慧型手機的鏡頭作為媒介讓多台投影機的影像（光）產生摩爾紋的物理裝置，讓光與空間錯位並轉換，重新詮釋當代視覺經驗的政治與身體。

展覽概念:

從德勒茲的「零度影像」做為參考來源，探討科技「物自身」的自反性。回應馬克魯漢「媒體即是訊息」的反向思考，同時也是科技作為病態身體的延伸，以科技模擬自身視網膜缺陷中，給予了「凝視反轉」的擬人化空間。

展覽以臨摹與寫生、容器與信仰出發，橫跨東西方的時空、繪畫信仰、民間信仰與過往至今對載體科技的想像，古典而玄秘。透過重組、修圖、數位與類比的交錯等方式，呈現具有物帶的影像裝置並展示其技術的本體論思維。

Wu, Shang-Yang 

Wu uses multiple media, inclusive of projection installation, video, performance and painting, to process the relationship between body, object, machine and space. He presents the re-disposition and reflection of the power relationship in the objecthood under the influence of his life experience, shaping a state of uncertainty that is both classical and mysterious.

 

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