歷屆新藝獎Exhibition review

2019 臺南新藝獎:[不]可見的維度

策展論述
Brief

策展人:陳明惠

 

《2019臺南新藝獎》以「[不]可見的維度」為名,期待以當代藝術的多樣貌,再現當今生活中可見與不可見的地景或人文氛圍。本展覽不僅以藝術的手法重新詮釋,並再現我們日常生活中可見的三維度空間裡的人事物,並以藝術家的想像與對於生命的體悟,呈現那一層不可見,且代表時間、人文、哲學之抽象維度,也就是超維度空間。《2019臺南新藝獎》以扶持新生代藝術家為主旨,並特別邀請中生代與前輩藝術家與這些徵選出來的新生代藝術家一起展出,期待作品可以對話並相輔相成。展出作品議題涉及具體可辨識、抽象具哲思的不同面相,包含:城市街景的繁華、歷史景物及其文化意涵、性別的曖昧、廢墟之惆悵感、居住議題、市井文化之戲劇性、機車文化與年輕世代之不確定性等。

 

本展覽集結二十位來自臺灣、英國、挪威,跨不同世代與文化背景的當代藝術家,一起在臺南共十個藝術空間展出,展現藝術家對於可見的生活景象、人誌、地誌之再現、拼組與解構,更對於那確實存在但又不可見的生命感,及對於社會與人文現象的批判與反思,作品透過繪畫、複合媒材、新媒體、陶藝、雕塑、攝影、電腦繪圖等不同創作形式來重新詮釋。《2019臺南新藝獎》不僅呈現國內優秀不同世代藝術家之作品,更透過國外藝術家在臺南之現地創作,期待臺南藝術界更具當代且國際的視野與風格,及呈現臺南這城市在當代藝術的意識型態上之多樣性與敏銳度。

策展人
Curator

2019 新藝獎 策展人 陳明惠

關於策展人

 陳明惠,國立成功大學創意產業設計研究所、科技藝術碩士學位學程副教授,成大藝術中心展覽組組長,現任臺灣女性藝術協會理事長。英國羅芙堡大學藝術史及理論哲學博士(英國政府ORS海外學人獎學金)。以中、英文出版多篇文章於國際重要期刊與學術專書,包含《當代策展藝術及實踐:身體、性別、科技》 (五南,2018)、《East Asian Journal of Popular Culture》(2016)、《跨界:當代藝術中的游轉與鄉愁》 (典藏,2015)、《Else Art Journal》 (2014)、《n.paradoxa》(2010、2012)、《Gender and Women’s Leadership》(Sage,2010)等。同時是國際策展人,代表性的策展計畫包含《女潮:女性主體與藝術創作展》(國立臺灣工藝研究發展中心,2018-2019)、《L.A.B.:2018成大雙²年展-科技與藝術》(成大藝術中心,2018-2019)、《身體風景:派翠西亞‧匹斯尼尼》(毓繡美術館,2016)、《表面皮層:英國藝術家費爾.賽耶》(高雄市立美術館,2015)、《突擊共和國》(英國曼特斯特亞洲藝術三年展,2014)、《後人類慾望》(台北當代藝術館,2013-2014)等。

 

About the Curator

Ming Turner is an Associate Professor in the Institute of Creative Industries Design and the Master Program on the Techno Art at National Cheng Kung University (NCKU), and she is also the head of exhibitions of the NCKU Art Center. She is currently the chairperson of Taiwan Women’s Art Association. She was awarded her PhD in Art History and Theory at Loughborough University, UK (with an Overseas Research Scholarship (ORS) granted by the UK government). She has published widely in both English and Chinese, including The Art of Contemporary Curation and Its Realisation: Body, Gender and Technology (Taipei: Wu-Nan Publishing, 2018), East Asian Journal of Popular Culture (2016), Crossing Borders: Transition and Nostalgia in Contemporary Art (Taipei: Artouch, 2015), Else Art Journal (2014), n.paradoxa (2010, 2012), and Gender and Women’s Leadership (London: Sage, 2010). She has curated various projects internationally, including Femi-Flow: Creating Female Subjectivity in Art (National Taiwan Craft Research and Development Institute, 2018-2019), L.A.B: 2018 NCKU Bi2ennial – Technology and Art (NCKU Art Center, 2018-2019), Bodyscape: Patricia Piccinini (Yu-Hsiu Museum of Art, 2016), Surface Epidermis: Phil Sayers (Kaohsiung Museum of Fine Arts, 2015), Pop-up Republics (Asia Triennial Manchester, UK, 2014) and Post-humanist Desire (MOCA Taipei, 2013-2014), among others.

 

藝術新星
Artist